Speziell bei meinen Bildern ist es so, dass die in ihrer Farbigkeit und Ausstrahlung teilweise so kraftvoll sind, dass man gar nicht zwei nebeneinander hängen kann. In Schwerin war es noch schwieriger, da die Umgebung ja auch schon sehr stark wirkt…

Interessant ist auch immer wieder die Frage: Wie hoch soll es denn hängen?
Ich habe mal gelernt, Bildmitte auf Augenhöhe. Haut für mich aber auch nicht immer hin, denn manchmal muss es höher, manchmal niedriger…oder man stellt sie hin, auf den Boden oder auf einen Sockel an der Wand, haben wir in der  Bel Étage so zum ertsen Mal gemacht, sieht gut aus.

Interessant ist auch immer die Frage des Rahmens, habe gerade wieder ein paar schöne Schnörkelrahmen „aufgegabelt“ und beziehe die gleich in die Malerei mit ein. Der kürzliche Bildverkauf zum Beispiel war aber – obwohl das Bild einen prachtvollen Rahmen hat – ohne Rahmen. Momentan arbeite ich ja wieder mehr mit Rahmen, aber ab einer bestimmten Größe mag ich persönlich keine Rahmen mehr um das Bild haben…

So oder so: Ich wünsche mir immer, dass meine Bilder wirklich am Leben eines Menschen teilhaben, in seinem Lebensraum präsent sind, ob nun mit oder ohne Rahmen

Bernsteintränen von Ariane Zuber - Ei-Tempera-Öl auf Leinen

Kürzlich habe ich eine meiner Arbeiten verkauft, was mich einfach mal freut. Das kommt ja zum Glück öfter mal vor, aber was ich aber mal wieder verblüffend finde ist, dass es ein Bild ist, von dem ich nicht gedacht hätte, dass es sich als erstes aus der aktuellen Ausstellung verkauft.

Manche Leute denken ja, man kann das steuern, aber ich finde, genau das kann man eben nicht. Dies ist ein Bild, das ich sehr mag, es ist auch so farbintensiv, wie ich es mag, aber nicht alle anderen
Bei einigen Bildern, die ich persönlich sehr spannend finde, habe ich oft das Gefühl, die bleiben lange bei mir, weil sie sehr „speziell“ sind, viele Leute gehen an meinen „blasseren“ Bildern vorbei und sagen, oh wie schön, es bleibt aber hängen. Dann komme ich mit sowas wie die „Bernsteintränen“ und denke mir, oh, schwierig zu verkaufen und schwupp – weg isses
Verblüffend, aber schön…

Ich mag das Bild, auch weil es eine spannende Geschichte illustriert – es kommt aus „OVIDs METAMORPHOSEN“, ein Klassiker. Es heisst auch das Buch der Wandlungen und ein der Geschichten ist die, dass der Sonnengott mit einer Sterblichen einen Sohn zeugt, der wächst vaterlos auf und stellt seine Mutter eines Tages zur Rede, wer denn sein Vater sei, sie sagt ihm, es sei der Sonnengott. Er glaubt Ihr nicht und sie schickt ihn zu seinem Vater, beschreibt ihm den Weg und er zieht los.
Schließlich kommt er bei seinem Vater an und der sitzt im Kreise der Götter an einer Tafel, der Sohn fragt ihn, ob er denn wirklich sein Vater sei, und der freut sich überschwänglich und sagt, ja, ich bin Dein Vater und jetzt darfst du Dir was wünschen, als Beweis meines Wohlwollens. Prima, sagt der Sohn, dann will ich den Sonnenwagen fahren (die Sonne war ein himmlisches Feuer auf einer Kutsche). Der Vater sagt, oh, nein, das ist gar kein gute Idee, dafür bedarf es göttlicher Kräfte und Übung und so weiter, der Sohn aber bleibt hartnäckig und sagt, aber Du hast es mir versprochen und alle Götter waren Zeugen. Tja, was soll der Gottvater da machen? Er muss zustimmen. Also setzt sich der Sohn auf den Kutschbock und los geht’s…
Natürlich muss das schief gehen, es gibt ein paar Verbrennungen auf der Erde, das Meer verdampft stellenweise und so weiter, der Sohn stürzt letztlich ab und stirbt unter den Trümmern des Sonnenwagens – hat was von einer Kometenkatastrophe, finde ich. Alle sind furchtbar betroffen, einige Ernten sind auch vernichtet, jedenfalls trauert dann die Mutter mit sonstigen weiblichen Verwandten lauthals – und jetzt kommen wir zum Gegenstand des Bildes – die Frauen trauern und schreien und tagelang, monatelang hören sie nicht auf, da beschweren sich die Götter, es solle Ruhe sein, es wäre nun genug getrauert und die Damen sollten in ihr Leben zurückfinden. Aber die Frauen klagen stets und ständig weiter, bis der Gott schließlich kurzerhand die Frauen in Bäume verwandelt, in der Bewegung erstarren sie langsam und schließlich verschließt die Borke die Münder und es herrscht Ruhe. Die Tränen der Frauen aber verwandelt der Gott in Bernstein und so entstand laut Ovid der Bernstein…

Noch eine kleine Anekdote zur Geschichte:

Schräg finde ich in diesem Zusammenhang, dass der Junge Phaeton heisst und die Geschichte endet ja nun nicht so glücklich, aber VW hat einen Wagen aus seiner Produktion Phaeton genannt – wenn ich abergläubisch wäre, wäre dieses Auto definitiv NICHT meine erste Wahl

bei dawanda

Blog mit „Kitsch-Malern“

Die Web-seite dazu

Nichtsdestotrotz es ein schöner Anlaß war, war das Fahren jedoch bei dem schweren Wind ziemlich anstrengend. Aber der beste Mann von allen hat die Bilder und uns sicher hin und auch wieder nach Hause gebracht

Die Pflanze als Zaubermittel von Dr. F. Unger

Kleinod in Leinen gebunden und man könnte meinen, es stamme aus dem Film Harry Potter… nun, aus einem davon…
Jedenfalls liest es sich sehr schön und unterhaltsam und einige Sätze des Doktors geben meine Gedanken ganz gut wieder, aber was völlig schräg ist – ist mir schon öfter aufgefallen – jedesmal, wenn ich Frakturschrift lese, verändert sich mein Sprachbild und es ist fast als läse Marcel Reich-Ranitzky mir vor, diese alte S, das so nah am F ist, lässt mich immer ein Lispeln lesen…
Ansich finde ich, dass Marcel Reich-Ranitzky mir nun wirklich nichts vorlesen sollte – das Honorar kann und will ich gar nicht zahlen, aber den gibt’s umsonst beim Lesen alter Schrift Das ist so ähnlich wie mit „Waldorf & Statler“ aus der allseits beliebten Muppet-Show, die öfter mal in meinen Bildern „herumgeistern“ … manchmal sind sie einfach da und sagen „Hallöchen, Frau Zauber…“
Der Titel meiner kommenden Ausstellung „Zauberwelten“ trifft’s gut, bin gespannt, wie es wird, ist ja schon ganz bald – noch dreimal schlafen und dann schauen wir mal, wie Schwerin so ist…und siehe da – da fällt mir dieses Buch über die Pflanzen als Zaubermittel in die Hand, schöner Zufall!